estuve ayer en el CaixaForum por primera vez (y hoy he vuelto) y hay varias cosas que verdaderamente me han sorprendido y que quiero comentar.
La primera es que es muy grato descubrir que una institución catalana ha hecho este despliegue arquitectónico y de infraestructura para el disfrute de la ciudadanía que pasa por nuestra ciudad, ya que ya no se puede hablar de los ciudadanos de Madrid, y que sus instalaciones están absolutamente abiertas en una suerte de plaza porticada para el barrio ya que el acceso es absolutamente libre y gratuito durante todo el año.
El vestíbulo es un gran salón, con la tienda y un apartado con cómodas butacas ante uno de los ventanales que dan a la plaza y decorado con varias obras pictóricas entrañables, especialmente un cuadro de la época española de Eduardo Arroyo y que para disfrutarlas no hace falta ni siquiera acceder a las salas de exhibición. La primera en la frente y que aprendan los museos estatales como el ReinaSofía donde en su cacareada Ampliación de Nouvel no hay ni siquiera un silla donde poder sentarse a descansar, ni en los vestíbulos, ni en los pasillos, ni en las salas: un asco.
El montaje de la exposición de Alphonse Mucha es impresionante de contenido y de instalación. Amplia, agradable de colores y de planteamiento, hecho este que no le impide ser exhaustiva, bien documentada y apropiadamente rotulada (en español y en inglés)
Una expo para ver más de una vez sólo por el placer sensorial de pasearse y sentarse a contemplar esta obra iluminada de poesía y belleza.
El resto del edificio esta abierto y es visitable y fotografiable (excepto en las salas de exhibición) como si de un espacio público se tratase. Desde la cafetería en la planta más alta, iluminada por la luz natural que atraviesa la celosía calada que remata la estructura metálica del edificio y unas preciosas lámparas como gotas que caen del techo y que son de silicona. [No nos pudimos resistir a tocarlas para sentir de qué material estaban hechas y son blandas] con dos salas muy agradables y casi íntimas [mira que es difícil tener esta sensación en un sitio para la cultura ] donde da gusto estar.
Las escaleras interiores, blancas, enormes, de líneas suaves y blandas, son cómodas y en ellas se respira quietud y tranquilidad a pesar del trasiego de gente que había [ hacer esta foto de ellas vacías ha sido un ejercicio de paciencia ímprobo ] por ellas podemos bajar hasta sótano donde está el vestíbulo del Auditorio, vestíbulo este que permanece permanentemente abierto con gigantescas butacas blancas, este espacio está decorado dos inmensos cuadros de José María Sicilia de su época de los cuadros hechos con cera, de su serie de las amapolas, que, inmensas, dejaron extasiada a ssknsk, porque no los conocía. Las paredes son metálicas en contraste con unas escaleras interiores de madera por las que se accede a otro nivel donde encontramos otro espacio para el descanso realmente delicioso.
helos aquí, los cuadros en este espacio, y heténos aquí a nosotros deambulando libremente por el edificio como si anduvieramos por la calle.
El personal amable y sonriente y nada cansino, vamos, que no te sientes como un delicuente pasando ante los vigilantes, como sí ocurre en la Fundación Juan March, en la Thyssen, en el Reina, o bien y para abreviar, nada parecido a aquella divertida experiencia que me ocurrió a mí en el Guggeheim de Bilbao hace no demasiado tiempo en la que me precintaron la cámara de fotos porque estaba haciendo una foto en un pasillo, ni siquiera a una obra de arte!
¿qué más os puedo decir del CaixaForum?
- que tiene decenas de actividades, para niños y adultos, proyecciones, talleres... + que ahora y hasta octubre, hay un ciclo y una expo alrededor de la figura de Charlot con pases de películas íntegras... + que los jueves durante el verano abre hasta las 12 de la noche... + que permanece abierto todos los días del año hasta las 20:00 horas... y + que la entrada es gratis...
Uf!
¿que qué más?
Ah, sí! que da gusto poder hablar bien de algo... de vez en cuando...
How many times do I have to try to tell you That I'm sorry for the things I've done But when I start to try to tell you That's when you have to tell me Hey... this kind of trouble's only just begun I tell myself too many times Why don't you ever learn to keep your big mouth shut That's why it hurts so bad to hear the words That keep on falling from your mouth Falling from your mouth Falling from your mouth Tell me... Why Why
I may be mad I may be blind I may be viciously unkind But I can still read what you're thinking And I've heard is said too many times That you'd be better off Besides... Why can't you see this boat is sinking (this boat is sinking this boat is sinking) Let's go down to the water's edge And we can cast away those doubts Some things are better left unsaid But they still turn me inside out Turning inside out turning inside out Tell me... Why Tell me... Why
This is the book I never read These are the words I never said This is the path I'll never tread These are the dreams I'll dream instead This is the joy that's seldom spread These are the tears... The tears we shed This is the fear This is the dread These are the contents of my head And these are the years that we have spent And this is what they represent And this is how I feel Do you know how I feel ? 'cause i don't think you know how I feel I don't think you know what I feel I don't think you know what I feel You don't know what I feel
una visión superficial y 2 necesarios ejercicios de desahogo
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1. esta hermosa joven de ojos claros de apenas 25 años de edad y con aspecto saludable se acaba de recuperar de un susto de muerte, la madrugada de ayer un grupo de encapuchados, después de forzar el portal de su casa con una ganzúa y reventar la puerta de su piso con una pequeña carga de explosivos, la han arrancado de la cama donde dormía con su novio y la han sacado por la fuerza a la calle. En la foto aún no se ha recuperado de la sorpresa a pesar de que en apariencia se le ve tranquila...
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2. esta hijadeputa es complice activa de haber asesinado al menos a un hombre indiscriminadamente poniendo un cochebomba de extraordinaria potencia en una madrugada de hace un par de meses en la puerta de un edificio con el pobre argumento de que la provincia en la que vive es un país ocupado.
Esta malnacida es además una mala delincuente ya que gracias a una huella digital suya encontrada en el vehículo que usaron para escapar ella y los integrantes de su banda han podido ser detenidos tres de ellos en un principio. Hoy ya ascendían a diez los detenidos y se han localizado varias pistolas, un centeanr de kilos de explosivos y varios planos de ciudades de Andalucía (a cientos de kilómetros de donde se supone que radica el mal llamado problema) con detalles para atentar a discreción, con la cobardía que les caracteriza, en sitios donde vive gente anónima, totalmente ajena al mal llamado conflicto, que ni siquiera alcanza a comprender cual es el tremendo mal que hacen a su pequeña y privilegiada provincia por simplemente ser ciudadanos de su mismo país pero que sin embargo ellos sienten como verdugos de su pueblo
. 3. esta niñata de mierda que nació en plena democracia, que no sabe lo que es una dictadura ni la represión (que sin embargo yo sí he vivido en mis carnes por edad e ideología), esta idiota peligrosa y desinformada que no ha carecido de nada, ni de libertad para expresar sus ideas en el idioma que le ha dado la gana, ni de un sustento digno, ni de una familia fragmentada por vivir en un país bajo una tiranía planeaba asesinar a más gente inocente. Sí, inocente, no hay argumentos posibles para justificar el poner una bomba con el único objetivo de matar a quién pase por allí por azar y salir huyendo para activar un mecanismo electrónico en la distancia.
esta descerebrada que hace unos días ha aprendido a sonarse los mocos se ha erigido en salvadora de un pueblo y ya sabemos cual es la calaña de los salvadores de pueblos.
Esta sicópata ignorante del mundo en el que vive ha decidido unilateralmente, con media docena de enfermos mentales más, mantener una banda de delincuentes que engañados y previo lavado de cerebro auspiciados por varios partidos políticos, que se dicen cristianos, de ideología totalitaria (quién no piensa como yo merece la muerte) y con acciones mafiosas como la extorsión, el asesinato, el chantaje, el robo mantener aterrorizada a una parte de la población del país que le ha dado todo, educación, cultura, sanidad y ocio en entera libertad y que le ha permitido ser una privilegiada en el planeta en el que vivimos ha decidido también que quienes no son como ella, no hablan como ella, no piensan como ella, merecen ser exterminados, merecen una limpieza étnica a pesar de que sus víctimas son sus compatriotas, de su misma raza, su mismo credo y su misma condición.
Esta fascista forma parte de una banda de verdugos cobardes que disparan por la espalda, que no usan las armas cuando son detenidos, que no se juegan la vida por sus ideas, que no son guerrilleros porque no tienen agallas, ni las tendrán y que justifican crímenes horribles con la impunidad de vivir en una tierra que goza de libertad me dan ganas de vomitar
ojalá que esta asesina sin entrañas se pudra en la cárcel
¿alguien recuerda a Doris Dörrie? En la España de 1985 arrasó porque nos hizo reir a todos con ganas con su peli Hombres, hombres... caricatura de nosotros oh, pobres seres inferiores. Después creo que algo se ha estrenado de su trabajo como realizadora pero sin la misma fortuna, de hecho yo mismo recuerdo haber quedado bastante decepcionado con alguna de estas de la que ni siquiera recuerdo su nombre.
El caso es que ahora mismo, en Madrid, en los cines Verdi, se está proyectando un documental dirigido por ella cuyo título me sorprendió y me atrajo hacia sí con una fuerza inusitada: Cómo cocinar tu vida. Sin casi más datos que este y que era un documental sobre un cocinero allá que arrastré a ssknsk y a mi cansado cuerpo de trabajadortemporal al frescor siempre agradable de un cine en una tarde de verano.
La sorpresa, con la que no contabamos, fue que el cocinero no era un cocinero normal, por decirlo de alguna manera, es decir, no era un cocinero al uso, sino que era un cocinero budista, curtido en los fogones del famoso Centro Zen Tassajara de California.
Ed Brown comenzó siendo un todavía joven budista amasando pan para encontrarse a sí mismo y ahora es un maestro zen y autor de uno de los libros sobre el pan más leídos en todo el mundo.
Brown sigue siendo el cocinero de diversos centros en el mundo e imparte clases magistrales sobre los alimentos, la cocina y el saber vivir en armonía y eso es lo que vemos en la peli. Algunas de sus charlas, de sus recuerdos y reflexiones sobre la comida no sólo como combustible para que el cuerpo humano siga funcionando si no como fuente de placer y belleza.
No es una peli redonda, ni siquiera es un documental redondo, todo hay que decirlo, pero podría haberme tirado toda la noche oyendo su voz sonriente y sus anécdotas carentes de vericuetos, ausentes de los típicos cripticismos del místico que ha rozado la felicidad con su pasar por la vida.
Este maníasmías que os habla captó que al público, poco, que asistía a la proyección no le satisfizo especialmente el documental que como os decía no es ni redondo ni espectacular, sin embargo yo salí con la sensación de haber contemplado el quehacer de una persona próxima al gozo con su trabajo y que con su obra, mínima, diminuta, fugaz, efímera como es la comida proporciona placer y gozo a quienes tiene cerca y pueden disfrutar de sus modestas creaciones...
¿qué más se puede pedir... para una noche entresemana del verano en la ciudad?
que me haya sido dada la posibilidad de contemplar la vida con unos ojos que no sólo son los míos (los cerrados, subjetivos, envidiosos ojos de un ser humano) es un regalo añadido al propio regalo que es la vida
la única manera posible de dar las gracias que se me ocurre siempre es hacerlo público, exponerlo, contarlo, plasmarlo, hacerlo visible, audible
expresar es ser generoso, desinteresado, agradecido; la expresión es generosidad, es desinterés, es agradecimiento
el tiempo que dura la vida es una permanente lucha de la que para poder crear esas manifestaciones de tu observación necesariamente has de abstraerte, separarte, encapsularte, paradójicamente, para poder dar a los demás, para poder expresarte, para poder ser generoso, como si en un experimento científico el investigador (y no el bacilo) fuera el que tuviera que ser aislado
ser consciente de todo esto ocurre sin una verdadera reflexión previa si no como una necesidad, cuando el bucle de tu mirada, inevitable, vuelve la vista hacia tí y te encuentra, paralizado, diminuto, digno de estudio
entonces te ves sentado en un tren de cercanías refrigerado, recorriendo suburbios desolados bajo un sol que funde los contornos de las cosas al otro lado de las ventanillas y levantas la vista del libro Mil cretinos de Quim Monzó y miras de pronto a tu alrededor y escuchas otra vez, por primera vez en tu vida, la banda sonora de la vida de los otros, el bullir silencioso de la masa traqueteada por el tren, demudados por dentro, pasmados en una resignada vida llena de miedos sin explicación y que (precisamente por eso) se puede describir en cuatro líneas
la biografía de alguien que ha encontrado en el tren a alguien con quién hablar
-Hija, pues yo ahora llego a casa a las cuatro, me caliento la comida que dejé preparada anoche, me tumbo un rato en el sofá, ordeno un poco la casa, poner lavadoras y tal, luego veo la tele un ratito y poco más, que, hala, al día siguiente hay que levantarse pronto para ir a trabajar... Bueno, todo eso si no tengo que ir a la compra...
en estos días veraniegos siempre está bien revisitar, de una manera o de otra, a los viejos amigos, como ir a barrios o a bares que desde hacía años no ibas o escuchar los discos de vinilo de Bob Marley o ver pelis viejas más que nada por ver qué se siente porque, aunque vayas con la unción de un admirador cegado por el resplandor del pasado, siempre hay un factor de inquietud ¿me volverá a gustar? ¿habrá envejecido bien, como yo? ¿me decepcionará?
mi sorpresa este año ha vuelto a ser El Planeta de los Simios, porque me he bajado las cinco (5) películas que se hicieron en los años 70 y ya me he visto las dos primeras. Y vuelven a impresionarme, digo vuelven porque el primer Planeta de los Simios lo ví con 11 años, con mis padres y me quedé alucinado, enganchado en una irremediable admiración por esta película. Era la segunda vez que una película me hacía plantearme cosas. La primera había sido 2001, Una odisea espacial, un año antes. De pronto para mí el cine ya no eran los dibus de Disney o Los Diez mandamientos, si no que había todo un mundo de fantasía que se podía plasmar y reproducir, no siendo ni dibujos ni historias clásicas ni tampoco 20.000 leguas de viaje submarino o La vuelta al mundo en 80 días que aún siendo fantásticas ya habían nacido como antigüallas. Había descubierto la ciencia-ficción.
Este descubrimiento se canalizó pronto en la lectura no tanto de Ursula K. Leguin y su La Mano Izquierda de la Oscuridad o los diversos juegos de Ender de Orson Scott Card, que vinieron luego en los años 80, si no que en mi primera adolescencia se despertó la afición de leer todo tipo de aventuras fantasticas que no tuvieran conexión con lo verdaderamente real: La Metamorfosis, El hombre invisible, Fahrenheit 451, La máquina del tiempo, Peter Pan, El Hombre que atravesaba las paredes, Rebelión en la Granja, Más que humano, Ubú Rey, La Increíble Historia de Peter Schlemihl
Muchas de ellas nacidas a la sombra del Romanticismo centroeuropeo. Parábolas casi todas de la verdadera y diminuta dimensión del hombre y en su mayoría contemplado por el narrador como si de una vivisección de un batracio se tratara
Un mundo nuevo para mí que creció con el tiempo hasta llevarme en volandas a otros y distintos derroteros...
Por eso cuando vuelvo a ver El Planeta de los Simios y El Regreso al Planeta de los Simios y me siguen gustando y me siguen emocionando me quedo perplejo, porque se supone que ya no soy una mente inocente, se supone que ya he visto efectos especiales y decorados mejores hasta saturarme, que ya he leído cientos de historias y de diálogos infinitamente mejor que estas, imágenes de acción más potentes y sin ninguna duda muchísimos mejores actores que los que salen... ejem, un apunte aquí (via imdb) sobre los interpretes, Kim Hunter la actriz que interpreta a la Dra. Zira había sido diecisiete años antes Stella Kowalski la señora de Marlon Brando en Un tranvía llamado deseo, de Elia Kazan...
Linda Harrison. Nova
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nada debería de sorprenderme pero mi mente vuelve a experimentar la sorpresa ante la ciudad de los simios, el odio hacia los gorilas, el hipnotismo hacia las caderas de Nova, la incertidumbre total cuando al final Taylor monta en el caballo y echa a cabalgar por la playa ¿pero adónde va? ¿qué espera encontrar? ¿cómo va a salir de esta?
Pero, no queridos lectores, no tengais miedo, no os voy a desvelar el final de la película porque es una sorpresa de las buenas, una escena que es un hito en el cine de aventuras. Hay un antes y después después de esa brevísima y casi desaprovechada escena.
Como hay un antes y un después de que Taylor hable por primera vez en público, casi una hora después de haber empezado la película:
Get your stinking paws off me, you damned dirty ape
Aparta tu sucias patas de mí, maldito mono asqueroso
La anhedonia es la incapacidad para experimentar placer, la pérdida de interés o satisfacción en casi todas las actividades. Se considera una falta de reactividad a los estímulos habitualmente placenteros como la comida, el tacto, el sexo, etc. y fue descrito por primera vez por el psicólogo francés Ribot en 1986, en su libro sobre la psicología de los sentimientos. Iba a ser el título de la película Annie Hall de Woody Allen pero se lo consideró un título poco comercial. Para el Diccionario de la Real Academia Española es una palabra que no existe.
"The Weight" is the title of a 1968 song by The Band. It is one of the group's best known songs and among the most popular songs of the late 1960s counterculture.
The Band's version is an excellent example of a silent title record, one in which the title never appears in the lyrics. While the names of the five members of The Band appear on the record label, "The Band" does not.
The song was composed by The Band's Robbie Robertson and appears originally on The Band's first album, Music from Big Pink. It is #41 in Rolling Stone's 500 Greatest Songs of All Time list.
"The Weight" takes the folk music motif of a traveler, who arrives in Nazareth in the Lehigh Valley region of Pennsylvania. Once there, he encounters various residents of the town, the song being a story of these encounters.
The traveler refers to "Miss Fannie," who has sent him on his journey to Nazareth, and "the weight" of the song is a reference to the burden of travel, of giving a message to the town, and of sin.
The chorus refers to taking a load off of Fannie and putting it on the singer. The numerous Biblical allusions in the character names and incidents in the song are allegorical, referring to a purgatorial experience.
In Levon Helm's autobiography "This Wheel's on Fire," Helm explains that the people mentioned in the song were based on real people the Band knew.
According to Robbie Robertson, "The Weight" was somewhat inspired by the films of Luis Buñuel, about which Robertson once said:
He did so many films on the impossibility of sainthood, people trying to do good in Viridiana and Nazarín, and it's impossible to do good. In "The Weight" it's the same thing.
The song was also included on the Easy Rider Soundtrack, but was performed by the band Smith because of contractual problems preventing use of The Band's version.
un agradable sitio donde el otro día departimos ssknsk y yo con carlos castán, luisa pallarés, el circense dani moreno, oscar sipán editor de pro y lara moreno martín, entre otros maravillosos entes volátiles y con los pies en su planeta tierra todo a la vez y al unísono, gente con gestos en las manos, con miradas en las manos, de nosequeesguay charlar con gente que se lo curra para poder seguir dandose a sí mismo y no solo si no también fue glenclous, ¡oútima!, pero como no reconoció a elniñoverde, mecachisenlosmoros, entre tanto friki (claro, como casi todos eran escritores...!), se marchó como llevada por su ingenio y no nos conocimos porque no nos re-conocimos, vayapordios
después a las cañas tardías manuscritos sobre mesas de mármol, conversaciones largas y sobre este local te acuerdas...
¿qué era este local tan bonito y luminoso antes de ser Tres Rosas Amarillas?
He pasado un millón de veces por esta esquina...
puesclaro, fue la sacrosanta pizzería Mastropiero!!! en su larguíííísima primera etapa
No exageraré si digo que he comido más de mil kilos de pizza en Mastropiero y si no recuerdo mal, desde mediados de los 70 (no de los 70 míos, si no de los del siglo pasado) hasta los albores del siglo xxi y éste mismo lugar, donde comimos y cenamos y bebimos hasta saciar esa sed eterna, riendo, en noches alegres, en tardes lluviosas (como cuando mi madre me enseñaba a bordar) ahora ese espacio del recuerdo (ese flash-back) es territorio de los libros, del color amarillo, de la luz...
la librería Tres Rosas Amarillas me gusta homónima ella del relato que da número y color al libro homónimo de Carver... RaymondCarver! Oh, semidios! Oh, homónimo sin igual! y me gusta porque antes era el Mastropiero y porque el nuevoMastropiero está enfrente y porque es amarilla y porque además dentro hay una palmera, qué caray y una puerta en el espaciotiempo para no estar en Madrid ni en ninguna parte durante un rato para saltar a otro lugar eterno un no-Madrid de los libros y de un suelo agradable y la estantería que te llama y la luz entrando por el ventanal junto a la estantería que te llama y bueno luego sales a la calle y en realidad no estás en Madrid estás en la República Moderna de Malasaña!!! Intenta encontrar una mesa en una terraza!!! Hay que llevar las mejores moderngalas y lucir los más aynoséqué alternativos de la próxima temporada y triunfarás durante un fugaz segundo en tu vuelo rasante sobre las conciencias aletargadas porque hay otra estrella detrás de tí eclipsándote con la falda aún más corta... Ja... para que luego todo esto se pierda como lágrimas en la lluvia y me estoy anticipando que no es lo que toca ahora... que lo que toca ahora es...
me encantan esas placas que permanecen a los largo de los años a la intemperie, sometidas al olvido, en las paredes de edificios históricos, enclavadas en los lugares donde ocurrieron acontecimientos que ya nadie recuerda y que muchas veces dan nombre al entorno como es el caso de la plaza del 2 de mayo...
gracias a la que nos enteramos que esta fecha no sólo es un nombre conmemorativo, si no que dicho levantamiento popular y su posterior batalla transcurrió aquí mismo... al pié de estos muros precisamente y hace apenas 200 años...
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y también nos enteramos de que dos de sus héroes, los soldados profesionales Daoiz y Velarde, eran inmortales... o por lo menos así lo consideró el Circulo de Bellas Artes en la redacción de esta placa conmemorativa que ya ha cumplido cien años...
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también me parece hermoso que se mantengan a su lado otras anacronías,
otras placas, restos de una historia más popular para nosotros
porque aún la conservamos en la memoria...
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y que creando en las fachadas hermosas composiciones de color y geometría
me traen al recuerdo voces y sonidos que siempre me producen nostalgia...
una fiel lectora, como ella se define, estela, me ha enviado esta información que paso a compartir con vosotros ¿estais sentados? porque si no lo estais es posible que os vayais de culo al suelo...
EL TRATADO DE LISBOA FUE RATIFICADO POR EL PARLAMENTO ESPAÑOL ESTA SEMANA PASADA, EL VIERNES 26 DE JULIO EN UN ALARDE DE FALSA DEMOCRACIA SIN RUIDO:
Con un sonoro fondo de españolismo futbolero, ¿alguien se enteró de que el pasado viernes 26 de julio de 2008, el Parlamento español ratificó el Tratado de Lisboa, por el que se modifican el Tratado de la Unión Europea y el Tratado Constitutivo de la Comunidad Europea, con 322 votos a favor, seis en contra y dos abstenciones?
Esta ratificación por el Parlamento español, sin presión en la calle, sin oposición mediática, sin publicidad, sin debate público, y con la selección española de fútbol triunfando en la Eurocopa, es el estilo que nos promete la nueva Unión Europea: entretenimiento y cotilleo fashion para todos y todas, mientras la clase política -muy profesional, experta y entendida - decide en silencio por los demás.
A falta de la ratificación por el Senado, el Reino de España es el estado número 20 que ha aprobado el Tratado de Lisboa, sustrayendo a su ciudadanía el derecho ainformarse, debatir, apoyar u oponerse al mismo.
No así fue el caso de Irlanda, que pasará a los anales de la historia reciente como el único país que se atrevió adecir No a la Europa de los ricos, pero su negativa de poco sirvió frente a la entrada en vigor - en enero de 2009 - del nuevo Tratado antidemocrático, neoliberal y netamente capitalista.
Tenemos un problema, y el problema se llama UE: un proyecto político del capitalismo globalizado y esclavizador de países, pueblos, trabajadores/as e inmigrantes.
. . . KAKA DE LUXE (1983) manolo campoamor, el zurdo, alaska, carlos berlanga, enrique sierra... en el programa de la tele de paloma chamorro LA EDAD DE ORO . . .
Sabido es de todos ustedes mi afición por fotografiar el cielo y sus fenómenos (ejemplos de lo cual aquí hayareis), cuyos protagonistas principales suelen ser casi siempre las nubes. Pues ahora acabo de descubrir que existe la Sociedad de Apreciación de las Nubes, situada virtualmente en la web y más concretamente en el Reino Unido y cuyo lema, bastante similar al mío de Paseante, Mira Hacia Arriba!, es el no menos acertado Look Up and Marvel
una página sugerente, simpática y emocional sobre la materia con la que se pinta cada día ese cuadro abstracto en cambio permanente y que es una de las maravillas por las que vale la pena vivir en el Planeta Tierra
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