tengo que disculparme por la calidad de esta foto

hecha de prisa y corriendo,

pero esto tengo que reseñarlo

estos dos volúmenes de Cortázar,

los primeros de la colección Cuentos Completos de Alfaguara,

cuyas portadas yo diseñé en 1993

todavía se ven en los escaparates de las librerías...

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quince años después!

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ahhh! si hubiera cobrado derechos de autor!!!

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oh, urbanícolas, westernboys and westerngirls, en lugar de lamentaros de vuestra suerte y mirar vuestros ombligos, parad un rato y leed esto, porque la noticia (y la foto) es de hoy mismo:

Un gran bloque de la Antártida se resquebraja 15 años antes de lo previsto

Un enorme bloque de hielo del océano Antártico, equivalente a cerca de cuatro veces la superficie de la ciudad de París, comenzó a desintegrarse bajo el efecto del calentamiento global, indicó el Centro Nacional de la Nieve y del Hielo de la Universidad de Colorado. En tanto, el Servicio Británico sobre la Antártida informó que no se esperaba el desgaje por lo menos hasta el año 2023.

Según imágenes vía satélite, esta desintegración afectó ya a un faldón de hielo de 414 km2 que formada parte de la plataforma de hielo Wilkins y comenzó el 28 de febrero con la derrumbe súbito de un iceberg de 25,5 km de longitud y 2,4 km de ancho sobre el costado sudoeste.

Este movimiento provocó la desintegración de un bloque de 569 km2 de la plataforma Wilkins, entre los que 414 km2 ya desaparecieron. La plataforma, cuya superficie es de 12.950 km, está actualmente sostenida por una banda estrecha de hielo de 5,6 km entre dos islas, explicó en un comunicado Ted Scambos, responsable científico del Centro Nacional de la Nieve y del Hielo (NSIDC por sus siglas en inglés).

Se trata de la banquisa más grande en el Antártico. [ banquisa. (Del fr. banquise , y este calco del al. Eisbank; literalmente, 'banco de hielo' ). 1. f. Conjunto de placas de hielo flotantes en la región de los mares polares. DRAE]

Desintegración

"Si los glaciares continúan retrocediendo, esta banda de hielo podría desintegrarse y perderíamos probablemente entonces la mitad de la banquisa en esta región en el curso de los próximos años", dijo.
En los últimos cincuenta años, la parte occidental de la península antártica registró el aumento más grande de temperatura en el globo con una subida de 0,5 grados centígrados cada diez años.
"Pensamos que la plataforma Wilkins existe desde hace algunas centenas de años pero el aire caliente y los olas del océano provocan su dislocación", explicó Ted Scambos, quien comprobó por primera vez esta desintegración en marzo.

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y para rematar oigo esta misma mañana en la radio a expertos, conocedores del medio, que aseguran que el océano Artico podría perder sus hielos en diez años...

the internet is for...

me maravillo cuando enciendo el ordenador y conectado a la red abro una página que tiene unos enlaces, palabras subrayadas o en otro color, que me llevan instantáneamente a otra página y a otra y a otra, que me permite además interactuar libremente a partir del elemento activo sobre la pantalla, que es el ratón. Que se despliegen menús que contienen más documentos que antes no estaban allí la última vez que había entrado en esa página, hace un par de minutos, que pueda oir música, ver pelis, o comunicarme contigo... todo... en la red.

todavía recuerdo la primera vez que vi la tele, en 1962, y sin embargo ya he olvidado la primera vez que ví un ordenador conectado a la red y de eso apenas han pasado nueve años. No recuerdo lo primero que ví, ni cómo fué lo de entender las aplicaciones y las posibilidades que se abrían. Yo sólo sabía que yo debía de tener una página web porque dentro de poco sería imprescindible y en el 2000 la encargué. Quizás fué todo a la vez, la web, un ordenata nuevo en esa época de muchas novedades y conexión debieron de venir juntas.

ayer me han explicado algo de la teoría, que como siempre nace antes que la aplicación, y que se basa en un término, nacido de una necesidad, que me parece mágico: el hiperdocumento.

el hiperdocumento es el libro infinito, permanentemente actualizable, que te permite acceder a otros documentos, que se abren como ramificaciones, sin salir del propio documento y que sin embargo se archiva desde su original de modo independiente ya que las actualizaciones no tapan el original, no significando una pérdida del punto del que se arranca.

esto además ha significado la implantación de uno de los iconos que a mayor velocidad se han popularizado en todo el mundo, la @, la arroba, simbolo de la medida de peso arroba (11,5 kilos), que era una cuarta parte de un quintal o el equivalente en fluidos al contenido de un ánfora y quese encuentra escrita en documentos españoles e italianos del renacimiento. También se utilizaba, en Norteamérica, para designar una unidad dentro de un total (por ejemplo si se vendían 3 caballos cada uno a 5 $, se escribía 3 caballos @ 5 $) y posteriormente como abreviatura de 'at', o sea 'en' y así es como llega hasta nosotros. Cuando se crea el primer correo electrónico había que buscar alguna fórmula que combinase el identificativo de usuario con el identificativo del servidor que alojaba la cuenta de ese usuario. Para separar y distinguir ambas partes, Ray Tomlinson, creador del sistema de correo electrónico, en 1971, usó este carácter ya en su primera dirección "tomlinson @ bbn-tenexa", que en inglés se leería "tomlinson AT bbn-tenexa", sin imaginar siquiera la trascendencia que tendría esta decisión.

así, documentándome descubro que el signo @ existía en la máquinas de escribir desde 1881 y que permaneció hasta en las máquinas de escribir eléctricas, por el uso comercial que se le daba y en inglés era conocido como commercial at.

es divertido descubrir que en cada idioma le han dado un nombre diferente casi siempre relacionado con su forma 'a envuelta', 'rabo de mono', 'strudell', al carecer de la tradición métrica que teníamos en el Mediterraneo.

seguiremos hiperdocumentándonos!

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fuentes:

mi amigo PL

http://www.caravantes.com/arti03/arroba.htm

http://es.wikipedia.org/wiki/Arroba_%28s%C3%ADmbolo%29

http://en.wikipedia.org/wiki/At_sign

los años no pasan en balde...

aunque sólo una parte de mí es la que está a tope:

...mi parte disco

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expo de Picasso en el museo reinasofía, madrid

yo ya sabía que el muy viejo verde tenía una buena cola

lo que no me podía imaginar es que todavía hoy la tuviera tan grande

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[ click* to enlarge... more ]

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costanilla de los desamparados, madrid

fachada barroca (?)

en un almacén del servicio municipal de limpieza

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ya no permiten entrar a hacer fotos

es que venía mucha gente, te dicen, y los jefes ya no dejan

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solo porque nadie te entienda

no significa que seas un artista

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[ vía adesgana, que lo sacó de contrasentido, que, a su vez, lo encontró en ffffound ! ]

...

esto de la red se va entretejiendo así, y esta imagen tan buena que acaba de aterrizar entre estas manías y frente a vuestros ojos, ya ha hecho un largo viaje, un copy and paste trip, para que yo os la pueda enseñar a vosotros y también ocurre que yo también, finalmente, ineludiblemente, he llegado a ffffound y me he encontrado con una página, un portal en realidad, de artistas, fotógrafos, grafistas, que entraña un gran peligro: que te puedes tirar un año mirando todo lo que tienen y como la página, a su vez, está establecida como una comunidad de blogs independientes, cada una de las carpetas de artistas tiene enlaces distintos que te llevan a otros apéndices y a más carpetas y a más artistas y así uno empieza a sospechar que el mundo está demasiado lleno de gente que hace demasiadas cosas buenas y eso, que en principio no está pero que nada mal, en cualquier caso, y como yo también pretendo poner mi cagadita de mosca en el cristal, me hace pensar y de pronto uno se mira a sí mismo desde arriba y se dice ¿y qué tiene uno que ofrecer entre toda esta patota de gente brillante y por momentos genial? ¿tiene sentido seguir con mi proceso habiendo tantos cienes de personas haciendo permanentemente, en todo el planeta, imágenes y sugerencias visuales tan buenas y que, además, ahora, están al alcance de todos los que tengamos un poco de curiosidad? (como esta, data injection, que he visto en ffffound, en la carpeta de riddle:)

y entonces he encontrado una respuesta:

sí, hay seguir haciendo cosas...

porque hacen falta tanto espectadores y como creadores,

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sin mí, como espectador, esas imagenes no valdrían nada

y sin mí, como artista, el mundo se perdería lo mío, mi pequeña contribución,

que aunque yo esté entre miles y miles que son muymuymuy buenos

seguirá siendo la expresión de mi talento, sea éste mucho o poco,

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y sobre todo, y muy especialmente, porque no puedo evitar seguir haciéndolo

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voy a seguir dando la lata con la
expo de esculturas Igor Mitoraj, junto a la verja del Botánico
Paseo del Prado, Madrid

porque me da a mi la gana

y porque volví por allí con mi cámara nueva

y qué quereis que os diga...

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estamos los dos encantados

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expo esculturas Igor Mitoraj, junto a la verja del Botánico
Paseo del Prado, Madrid

(fragmento)

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expo esculturas Igor Mitoraj, junto a la verja del Botánico

Paseo del Prado, Madrid

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The Maníasmías Environment & Behaviour Serendipity Research Institute

se complace en anunciar

que el tiempo pasa sin respuestas, que mi primer cigarrillo lo tengo asociado al fútbol y a la merecida bofetada que me dio mi padre por ignorante, porque yo, en mi infantil inocencia, no sabía que el tabaco olía en el aliento, que hoy en día es casi imposible encontrar un pato de goma amarillo en el mercado para regalar a un bebé y los que hay no están homologados, sospechosos de toxicidad, sólo son para uso adulto, como si nosotros no chupáramos las cosas, que las llaves que no se usan son como los libros cerrados, se olvida pronto qué puertas pueden abrir, qué puertas pueden cerrar sobre todo si siguen dentro de un pez de madera que me trajeron de Chile, las etiquetas y los envases siguen produciendo en mí un misterioso fetichismo del que no soy capaz de librarme ni en mis más feroces zafarranchos de limpieza, y sobreviven, me sobreviven en cada mudanza, en cada cambio, inalterables, recordándome viejas preguntas ¿de dónde saqué yo ese bote de Bovril que, obviamente, sigue sin abrir?, de mi amada Betty Page dicen que sigue conservando su flequillo, he visto en youtube que ha concedido una entrevista, eso dicen ellos, en la que sólo se le ven las manos, son las manos de una ancianita, de una ancianita muy perra, eso sí, especialista en bondage, que ha llegado a posarse desde el recuerdo, joven como un pájaro junto a ese cocodrilo boquiabierto y ahora descolorido que recorrió un largo trecho, desde la China donde debieron de hacerlo, para acabar en manos de este desaprensivo que lo usó para portada de un libro de Goytisolo, Luis, (el menos goytisolo de los tres) y además digo, ¡abajo la regla de madera! que ya es de todo menos 'regla' porque su perfil hace años que ya es tan preciso como el de una baguette y que tampoco recuerdo de dónde procede aunque es igual a la que yo usaba de niño, oculta ahora un poco bajo los precisos escalímetros, reglas metálicas, atemporales, indeformables como el metrodeparis, indestructibles reglas de artes gráficas, para un exoficialdeprimera de artes gráficas que no se creyó las reglas y al que, aún así, me acompañan desde hace más de veinte años

todo en un breve rinconcito

sin respuestas

todavía

hoy

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The Maníasmías Serendipity Behaviour Research Institute

informa

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para ser una buena pareja turista es necesario

ser solidario con tus congéneres

cruzan medio mundo para venir a una tierra exótica y hostil, se encuentran con todo tipo de dificultades y similares preocupaciones

-¿y quién nos va a hacer esa bonita foto los dos felices en Madrid, que pondremos en la mesita del salón, los dos juntos, sonriendo y enamorados, si vamos tú y yo sólos al viaje?

- ¿qué quieres? ¿que nos llevemos a tu primo para que nos haga las fotos? ¡darling, que es nuestra luna de miel! Ya le pediremos a alguien que nos la haga...

Dicho y hecho. Y de este modo que vemos más arriba, así, entre turistas que no se conocen de nada, se van resolviendo estos pequeños problemas de supervivencia en el complicado, ajetreado y agotador mundo de las vacaciones, sin necesidad de tener que molestar al ciudadano de la urbe en cuestión, que ya bastante tiene con vivir en ese precioso e interesante sitio al que ellos estaban deseando venir desde hace años...

Y así las dos parejas vuelven a sus lugares de origen, cada una a hemisferios distintos, con sus tarjetas de memoria SD repletas de imagenes de los dos, románticas, hechas por otros turistas, para enmarcar, para regalar, para dar envidia, de ambos, posando, acaramelados, sonriendo, distintos, guapos, cada uno en su estilo, pero que tienen un defecto: que siempre es la misma foto...

están divinos... ¿qué no?
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The Maníasmías Serendipity Behaviour Research Institute

informa de su último descubrimiento:

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el hombre es el único mamífero

que en invierno tiene más bolsillos que en verano

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qué pereza!

todos los años los mismos milagros...

aunque afortunadamente, también, seguimos teniendo

los mismos pecados...
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ejem... probando mi nueva cámara de fotos con la tele

y con el monitor del pc... no pude evitarrrrrrrrrlooooo

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estoy leyendo la novelita Homo Faber del arquitecto y periodista Max Frisch y me está gustando, hacía tiempo que no leía algo relativamente moderno, escrito en 1960, en el que un protagonista, que se dedica a la instalación de turbinas, conduce un jeep y se sube a un avión, aunque sea de hélices, para aterrizar en NY. Aunque después, para viajar desde Manhattan a Francia, se embarca en un transatlántico, en una travesía existencial y de las otras, que dura apenas una semana, donde transcurre parte de la historia.

El protagonista es un ingeniero solitario y desencantado, una especie de extranjero de Camús, armado de las más firmes convicciones y a punto de quebrarse, todo a la vez.

Os copio un fragmento que me ha encantado. No estoy de acuerdo con él, vaya esto por delante, pero estas líneas no sólo contra el matrimonio si no también contra la pareja me parecen soberbias

(...)

La mera pregunta de cómo he pasado la noche, me pone furioso, porque mis pensamientos están ya proyectados hacia adelante; estoy acostumbrado a mirar hacia el futuro y no hacia el pasado; a hacer planes. Caricias por la noche, bueno; pero caricias por la mañana me parecen insoportables, y más de tres o cuatro días de vivir con una mujer, francamente, creo que son el principio de la hipocresía. Los sentimientos a primera hora de la mañana no hay hombre que los resista. Prefiero fregar platos.

(...)

Tomar el desayuno con una mujer, bueno, por excepción, en vacaciones; desayunar en una terraza, pero jamás lo he soportado más allá de tres emanas; eso es bueno para las vacaciones cuando uno tampoco sabría que hacer todo el santo día, pero al cabo de tres semanas (lo más) echo de menos las turbinas; la calma de las mujeres por la mañana, por ejemplo, una mujer que a primera hora es capaz de arreglar unas flores en un jarrón mientras habla del amor y del matrimonio, no hay hombre que la resista, creo yo, a menos que disimule.

(...)

Quiero estar solo. Me basta ver una habitación doble, a menos que sea en un hotel que se podrá abandonar pronto, una habitación doble como institución permanente, para pensar en la legión extranjera...

(...)

Homo Faber

Max Frish

(1961)

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no os desvelo nada trascendental si os digo que unas pocas páginas después el homo Faber le pide a la chica que acaba de conocer que se case con él...

el amigo passy

con la elegancia que le caracteriza

ha confeccionado esta señal

maníasmías la ha digitalizado un poco...

..

lee y difunde permitido hacer fotos

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campaña maníasmías permitido hacer fotos

aquí están los dos logos

se admiten negociaciones, conversaciones, políticas y de las otras,

para dialogar posibles homologaciones, unificaciones, anexiones,

serviles disposiciones o adhesiones inquebrantables

podeis usarlos, copiarlos, imprimirlos,

pasarlos por sms, manipularlos, distorsionarlos, vejarlos,

hacerlos vuestros, o apoyar nuestra causa haciendo un ingreso

en la cuenta que aparece en pantalla

no es necesario mencionar la fuente

(...cómo si esto hubiera salido de una fuente)

aunque un linkito tampoco estaría mal

(eh! y si alguien puede hacer mogollón de pegatinas baratas que avise...)

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campaña en contra de

la prohibición a hacer fotos en los eventos culturales

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no seré yo quién les haga promoción, que no les gustan nada las avalanchas de turistas y curiosos, en esta, las más auténtica y tradicional taberna de madrid en la que sólo hay vino de jerez, nada más, en la que está prohibido el cante y el baile y... hacer fotos... ellos son mis amigos y yo lo respeto, pero ir con la cámara allí y no hacer un disparito de nada... en fin, no creo que les siente mal.

esta taberna tiene un nombre equívoco, mucha gente que piensa que es italiano, pero no, es el nombre de un instrumento que usan los cosecheros de vino de jerez. Llevo yendo allí desde los diecicinueve años y después de haber leido Bajo el volcán, para mí durante muchos años fue, y la llamé, El Farolito de Parián. Un lugar con una puerta de entrada y un hueco oscuro y vertiginoso que se alejaba al fondo, en aquellas épocas con la música tenebrosa y épica del palo cortado, oscuro como brandy, e igual de empalagoso y peligroso que encontrarte una yegua blanca de noche en medio de un monte. Constelaciones, conspiraciones, estrellas, estelas, visiones, vivencias, risas, rosas, gemidos gelatinosos, miríadas de miradas, caricias calidas, poemas poéticos, cuadros redondos, películas interminables, inspiraciones, sombras chinescas en blanco y negro, gatos negros, mojama negra y cecina roja, aceitunas, aceitunas, aceitunas, y otra media botella de palo cortado por favor. El vino de jerez was the drug!

ahora bebo manzanilla, más acorde con los tiempos, ya todas las espirales se han vuelto lentas y reposadas, no tengo que beberme el mundo ahora tengo que dejar que él me beba a mi y que me paladee

la madera de las mesas está tan gastada y con las vetas por fuera, como las venas de un viejo flaco y moreno y enjuto por el sol o como si Max Ernst hubiera sacado un millón de frotagges de cada una de ellas; tan gastada está que las copas casi no se tienen en pié

en una de las paredes uno de los rótulos oficiales más bonitos que he visto en mi vida y que reza: Consulado de Jerez

los gatos, el espejo, los recuerdos, los carteles de la vendimia de los años 50...

juan, ponme otra media botella de manzanilla... que me estoy poniendo melancólico...

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los delincuentes estamos de enhorabuena!

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...y nos preguntamos cómo hemos podido sobrevivir hasta ahora sin la web

strictly no photography...

...un sitio para compartir fotos hechas donde no está permitido hacerlas....

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esta ha sido una información del blog maníasmías dentro la campaña

permitido hacer fotos

en contra de la prohibición a hacer fotografías en eventos culturales
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un amigo mío dice que maníasmías tiene, sobre todo, lectoras, extremo este que ni siquiera yo podría llegar a confirmarle sin embargo, si a los comentarios nos atuviésemos, las lectoras ganan por inmensa mayoría a los lectores.

el amigo DM sostiene que esto es debido a que el nombre es femenino, manías...

exposición amazonas
fundación mapfre, madrid

...uno de tamara de lempika

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exposición amazonas
mujeres en las vanguardias
fundación mapfre, madrid

... otro de tamara de lempika

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exposición amazonas
mujeres artistas en las vanguardias
fundación mapfre, madrid

uno de olga goncharova

(si no recuerdo mal)

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exposición amazonas

fotógrafas, escultoras, pintoras (fundamentales) en las vanguardias

fundación mapfre, madrid

uno de georgia o'keffe

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esta imágenes pertenecen a la campaña del blog maníasmías

contra la prohibición a hacer fotografías

en eventos culturales

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no me vais a engañar, se perfectamente que estais ahí, que no todos habeis salido de espantada; algunos todavía no han salido, otros nos quedaremos aquí, en este cierto puré de lentejas que, parece ser, es el mundo real. Para los que esteis estancados como yo o para los que vayais a venir a Madrid quiero recomendaros esta exposición que cito más arriba en fotos. Se trata de amazonas, está en un lugar surrealista que es la sala de exposiciones Fundación Mapfre, que está especializada, sin decirlo, en el siglo XIX, situada en el sótano del Centro Cultural Moda Shopping, al ladito del metro Santiago Bernabeu, a la sombra de adivinad qué.

Una exposición de la obra de mujeres artistas, pintoras sobre todo pero también fotógrafas, escultoras trabajando en las vanguardias del cambio del siglo. Una pequeña maravilla, y, para vosotras, mis queridas lectoras, que por lo visto sois legión, una cita inexcusable.

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siempre he pensado que compartir

las cosas hermosas le hace a uno mejor,

por ejemplo esto que suena aquí:

glenclous_a_maniasmias.mp3

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es el regalo que me ha hecho glenclous

en mi cumple y, aunque era sólo para mí,

quiero que todos lo escucheis porque es realmente precioso

¡gracias, glen, eres genial y tu voz es maravillosa!

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[ es la primera vez que subo un archivo sonoro espero haberlo hecho bien ]

Ocurre que cada año, al comenzar mi lejano bachillerato, nos encontrábamos con un nuevo libro de texto de Lengua Española cuyo autor siempre, ineludiblemente, era el ya entonces legendario académico de la lengua don Fernando Lázaro Carreter. Al nuevo libro, reluciente, editado por editorial Anaya, lo primero que hacíamos como ceremonia de iniciación, era una customización, lo tuneabamos como se dice ahora, añadiendole a su logotipo una C mayúscula, transformándolo en editorial Canaya. Ocurre que por aquellos años, previos a la transición, al ver, en las imágenes periodísticas de la época, el rostro de este académico codeándose con lo peor de los gobiernos de aquél régimen dictatorial, nos trasmitía la apariencia de la más rancia y apolillada tradición franquista, bigotito recortado sobre una sonrisa caníbal, orondo y abultado vientre constreñido en una chaqueta oscura y la mirada socarrona del todavía consciente de estar del lado de los vencedores, a los estudiantes, francamente, nos repateaba el hígado.

Ocurre que por aquellos tiempos, allá por el año 1976, yo no leía el ABC, ni falta que me hacía, y que Lázaro Carreter comenzó a escribir en dicho periódico una columna que se llamaba El dardo en la palabra y que, hace unos diez años, se recopiló, en un libro de mismo título, una antología de estas columnas cuyo tema central era el uso del español.

Ocurre que ahora he empezado a leerlo. Ocurre que estoy impresionado.

Lázaro Carreter tras esa apariencia de académico fiel al régimen era un hombre que entendía su tiempo y dicho conocimiento lo extrapolaba a no sólo a las palabras, y al buen o mal uso que se hiciera de ellas, si no también a la ideología que se encondía en ellas. Lázaro Carreter cuenta en estas breves columnas una crónica del idioma español pero también del momento histórico, recién muerto el dictador, además de con una sagacidad y un conocimiento enciclopédico, con una fina ironía digna de un blogero de nuestro tiempo, criticando las ambiguedades postfranquistas de los discursos de Arias Navarro, que no olvidemos fue presidente del gobierno todavía durante bastante tiempo, hasta que se nombró a dedo a un jovencito falangista al que encomendaron la tarea de dinamitar desde dentro las Cortes, en un discurso dado con la todavía oficial camisa azul de los procuradores, pensando los más viejos del lugar que tras su discurso kamikaze acabaría su nombre en un olvido vergonzante, equivocándose de lleno estos agoreros ya que todavía vosotros, incluso los más jóvenes, aún recordareis ya que este falangista se llamaba Adolfo Suarez.

Lázaro Carreter arremete, en estas crónicas del día a día de esta apasionante porción de la historia de España, no solo de lo mal que se hablaba en las sesiones de las Cortes si no de lo poco claros que eran los mensajes, exigiendo desde su columna aparentemente académica una mayor claridad en favor de que todos los españoles nos hicieramos cargo de nuestro destino común y que llegara, por una bien merecida mayoría de edad, un régimen que nos dotara de libertad y responsabilidad.

De manera que, además de aprender, en estos breves extractos que inevitablemente son las columnas de los periódicos cuya extensión en el libro son de apenas dos páginas cada uno, el buen uso del español y de sus palabras, estoy rememorando un tiempo que sin cronistas como él y sin antologías como esta caerían en un olvido lamentable, que nos volverían más necios por haber perdido un pasado que nos rearma cada día de nuestro sentir ideológico y nos recuerda que cualquier tiempo futuro será mejor.

Recomiendo encarecidamente este el libro, con diez años de retraso, y las columnas del periódico ABC con treinta y dos años de retraso, porque rectificar es, cuando menos, de listos, si no de sabios.

:

hoy, el niño verde...

cumple años

(muchos años)

(para ser un niño)

: P

maníasmías adora los fraudes

el timo del falso Nicholas Cage (aquí arriba con Calderón, el presi del Real Madrid) me parece genial y demuestra que el protocolo de una gran entidad se puede saltar a la torera porque nadie te va a pedir nunca el pasaporte si una agencia de prensa afirma que tú eres... hmmm... no sé... ¿Dustin Hoffman?

el actor, humorista y presentador de la tele italiana Paolo Calabresi organizó la farsa utilizando el nombre de una agencia de Estados Unidos que recientemente acordó una visita similar de otro actor al Santiago Bernabéu, el protagonista de Rocky y Rambo, Sylvester Stallone

en visperas del encuentro del Real Madrid con la Roma la supuesta secretaria del actor llamó al club y explicó la presencia de Cage en la capital española por la promoción de su próxima película. Ante semejante evento deportivo, la estrella solicitaba poder disfrutar del encuentro ante el equipo italiano. El club blanco se deshizo en atenciones. Le envió un chófer, curiosamente el que solía trabajar para David Beckham, lo llevaron al campo y lo sentaron en el palco. El actor, como toda autoridad, recibió en el descanso una camiseta del Madrid con su nombre a la espalda, se le entregó un carnet de socio de honor y se le pidió que firmase otra camiseta para el museo blanco

presenció el partido contra la Roma (de la que Calabresi es hincha acérrimo) en el palco, se dice que el escritor Javier Marías, también en el palco, perdía el culo por hacerse una foto con él, Calderón le regaló una camiseta con su nombre españolizado (sin hache) (ver foto, please) y NicholasPaolo incluso bajó al vestuario al final del partido donde saludó a los jugadores. Allí es donde surgió la duda, Totti, jugador de la Roma, que ya conoce a Calabresi, ya que ya se había presentado investido de Nicolas Cage en un encuentro ante el Milan, pasó en ese momento por su lado y no pudo contenerse: ¿Otra vez aquí?. A partir de ese momento la noticia corrió como la pólvora. El vestuario romanista, en medio de la celebración, se enteró de la broma y hasta Bruno Conti (que francamente no sé quién es) salió del vestuario para abrazarse a Calabresi

todo esto lo he escrito con recorta y pega, porque mis conocimientos del asunto futbolero son infimos ¿que por qué escribo entonces sobre esto si me da igual?

pues porque acabo de oir en la CadenaSer la grabación del jefe de comunicación del RMadrid, un tal Luis Villarejo, que, para hacerse el simpático, le cantó al oido la canción de Amaral, ...coooomo Nicholas Cage en Leaving Las Vegaaaas...

juasjuas y juas!

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en el Paseo del Prado, justo enfrente al Museo, con ocasión de la inauguración del vecino CaixaForum se han instalado temporalmente una docena de esculturas monumentales de una belleza inusitada por sus sugerencias melancólicas, con apariencia de fragmentos, de ruinas ajadas, de una cultura ciclópea. Su autor Igor Mitoraj, trabaja el espacio, la calle, como un escenógrafo, no en vano colaboró con con el dramaturgo Tadeusz Kantor, muestra una habilidad portentosa neo-neoclásica en el modelado de musculaturas y de los rostros serenos de dioses abatidos, de musas vendadas, de atletas angélicos y sin embargo sexuados.

Sorprende, además, no solo su formato, su tamaño, de estatuaria clásica sino la precisión en los pequeños detalles que en una lectura cercana, detallada, muestran símbolos, trazos, fragmentos incrustados que permiten una visión agradecida también al amante de la miniatura, de la calígrafía, del bibelot.

realizadas en la década de los 80 del siglo XX

con evidentes sugerencias del antiguo oriente...

...y a la vez reminiscencias de la Atenas clásica, su proximidad en nuestra memoria colectiva y su onírico realismo nos permite reconocernos, reencontrarnos, viandantes sorprendidos, con fragmentos ciclópeos de una cultura que nos pertenece aún en el olvido y mejor aún con la posibilidad de tocarlas, recorrerlas, subirse a ellas, buscar los detalles escondidos en su interior, sentirlas integradas, aunque bellas y sensuales, en un paisaje urbano que con sus aristas y su precisión geométrica nos ha quitado parte de la curiosidad y así, con ellas, gracias a ellas, recuperar la capacidad de sorpresa inocente del niño ante un juguete gigante...

:

queridos queridos

estoy teniendo poblemas para subir imágenes en maníasmías
de manera que no es que os tenga abandonados si no que mi servidor
me tiene abandonado a mi...

spero tenerlo solucionado pronto

bsss
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desde hace poco más de un año Madrid cuenta con un edificio para albergar espectáculos de circo, muy cerca del Museo ReinaSofía. El Teatro Circo Price. Un espacio escénico espectacular y sugerente que se prepara para estrenar el 12 de marzo una nueva producción con aires muy españoles. Vale la pena conocerlo porque es un lugar único.

tierra conquistada

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cuando empecé con diario de un fotografiador, mi otro blog, (cómo suena esto de mi otro blog ¿que no?) lo que pretendía era archivar, organizar casi, las imágenes que captaba con mi cámara (una Pentax Optio 33L) que está dotada con un dispositivo de sentido del humor de lo más fino, aunque me esté mal decirlo. El inicio en realidad fue la necesidad de canalizar estas imágenes que de algún modo u otro estaban distrayéndome del sentido de estas maníasmías, que nacieron con una vocación experimental. Al descubrir todas las capacidades que proporcionaba un blog para una persona inquieta, curiosa y creativa ví como parte de mi idea se diluía por lo extenso y variado de las cosas que me interesaban. Ahora, tres años después, sigo manteniendo esa lucha entre literatura, imagen, música, intención e ideología, y que, de momento, se ha zanjado con abrir, en noviembre, miotroblog; de manera que entre unos y otros han acabado transformándose en un eje central de mi vida y de mi trabajo, aunque también suene un poco raro decirlo.

cuando empezaba a salir al mundo, a finales de los años 70, yo ya soñaba con las cámaras digitales, sin saberlo. Un amigo mío y tocayo de edad, barrio, drogas, borracheras y nombre, que se iniciaba con esto de la fotografía en aquellos años, y que, luego, se ha hecho un nombre en la fotografía industrial, me puso sobre la pista, ya entonces, de que la fotografía debía de evolucionar hacia un uso más rápido, fácil y barato a disposición de las mentes creativas, y no porque este Luis me diera una pista de visionario, sino porque precisamente me hizo ver la imposibilidad de llevar un proceso creativo libre, sin final determinado, ni objetivo concreto, por lo elevado del coste y por el inmenso trabajo que supondría.

me explico, le propuse, en 1977, que fotografiara todas las cúpulas, torreones y remates de edificios de la calle Velázquez de Madrid. Yo haría un guión y un planning para peinar los varios kilómetros de longitud de la calle, concretando los elementos que habrían de ser fotografiados y buscaría el hilván histórico, anecdótico y arquitectónico de cada elemento que de algún modo definiría la historia del Madrid del XIX y del XX con todo ello proyectaríamos un libro que presentaríamos a las pocas editoriales de guías de viajes que existían.

la respuesta no pudo ser más contundente, porque era una pregunta

¿y quién va a pagar todo eso?

los carretes, las horas de laboratorio, los contactos, las pruebas (¡todo ese papel!), amén del tiempo, esfuerzo y documentación empleados...

a partir de ese momento no dejé de pensar que esta tecnología aún no estaba a la altura de las expectativas que su propia invención había suscitado. Ahora creo que ha llegado el momento, que ahora sí, y los que no vivisteis ese momento extraño en el que hacer un corto o una sesión de fotos digna era una entelequia que estaba al alcance de muy pocos no lo entendereís demasiado bien

ha pasado el tiempo y no es que ahora piense que esta idea, la de fotografiar todas las cúpulas de la calle Velázquez sea un proyecto interesante para hacer, (aunque ¿por qué no?) sino que creo que ya otra gente lo habrá hecho

pero lo que si ha seguido ocurriendo es que con esta herramienta, cámara digital y mi blog, mi célebre frase paseante, mira hacia arriba! ahora la puedo gritar a los cuatro vientos y de este modo enseñar al mundo mi visión del idem.

ahora unos meses después de iniciar travesía puedo decir que recuerdos a olvidar, diario de un fotografiador, es un blog con cuerpo y forma definidos y que sus contenidos crecen aún por encima de mis propias expectativas, dándome incluso más trabajo del previsto y generando en mi la idea de que pase a ser un blogproject no solo abierto a esos generosos colaboradores puntuales que me alegran la vida mandándome sus fotos, sino también abrirlo a la idea de realizar, entre todos, un retrato global del absurdo del mundo que nos rodea, lo cual requeriría de otro sistema de administración, más complejo y laborioso.

con mi querida cámara que me ha acompañado varios años y con la que viene en camino, ya que apenas dentro de una semana -con sacrificios sin cuento- tendré una nueva Pentax, más potente y preparada que la anterior, seguiré registrando este territorio de la ciudad exterior que me ayuda a mostrar una ciudad interior, con la diferencia de que ahora lo hago con la agradable sensación de estar pisando tierra conquistada

gracias a vosotros

creo que ya sabeis que casi nunca veo la tele y hablar de ella menos todavía porque carezco de datos y de fundamento con respecto a dicha manifestación de la cultura pero de pronto tengo una pulsión irrefrenable que me va a hacer hablar de los que se visten con las ropas de otros.

no me refiero a las series clónicas, a los concursos clónicos, a los informativos clónicos, ni a los horarios clónicos que, cual culés y merengues, prefieren que pierda el otro a ganar ellos. No, tampoco me refiero a las tandas de publicidad ¿pero de qué iba la peli estaba viendo yo?, con esto tampoco quiero decir que me disponga a hablar de los programas que tratan siempre de lo que hace otro, y criticarlo, desde un sillón de plástico, con base fundamentada, como es el caso de los programas deportivos, o aquellos de loa y laudo, como las empalagosísimas epifanías, más que retransmisiones, trascendentales de música clásica o al trabajo de los periodistas especializados que rellenan en los mediodías caniculares de miles de palabras vacuas cienes de las vacuas horas de los documentales turísticos a vista de pájaro en las que consisten las diversas vueltas, giros, voltas, tours de europa y sus regiones. Porque, mires donde mires, dentro de la ex-pequeña pantalla encuentras ejemplos de vestirse con la ropa de otro, a diestro y sobre todo siniestro, de manera que el propio tema, por extenso, se acaba rápido y languideciendo por sí solo.

hace algunas semanas un día ssknsk y yo estabamos sentados a los mandos de un sofá estupendo y vi por primera vez el programa este de La Sexta de Patricia Conde, que es una mujer simpática, inteligente, divertida y muy necesitada de amor (bueno, esto último me lo he inventado yo, que diría Pablo Guerrero) que, creo, se llama Sé lo que hicisteis..., en el que sale, además de la bella Pá, un colaborador divertido e ingenioso y tableado en no me imagino qué tablas que domina la escena, la mesa, el plató con gracia y simpatía y que encima es guapo (aunque bajito) ¿Ángel?, ¿la molécula? (bueno esto último lo dice Patricia Conde así es que no hay que hacer mucho caso). De manera que en nuestras ociosas sobremesas de excéntricos multimillonarios lo hemos visto, últimamente, varias veces.

Me caen bien, me hacen reir y, últimamente, desde hace exactamente 11 horas, me repugnan. Me he levantado a las ocho menos cuarto y, como no necesito trabajar con las manos, por tanto no necesito salir corriendo como un apestado a las ocho quince, me estaba duchando, a eso de las nueve y media, y, mientras no pensaba en nada, bajo el chorro caliente, héteme ahí que, de pronto, ni sumergido en un líquido, ni en Atenas, ni barbado, ni físicomatemático, he gritado eureka y he salido corriendo, completamente desnudo, gritando, aunque lo cierto es que sólo he llegado hasta el borde de la bañera, por pudor.

Este programa, el programa Sé lo que hicisteis... se ríe de los programas de cotilleos que a su vez se ríen de otra gente, y regurgitan, al día siguiente, este material, previamente rumiado hasta la saciedad por otros, y que está podrido desde su nacimiento mismo: los llamados famosos.

Por ende, si lo que los programas del corazón comen es repugnante, y si estos extrementos televisivos primeros son ya de por sí nausebundos ¿En qué categoría pondrías tú a quién se come esas heces? ¿después las regurgita, las masticaedita, etcetc...?

...y ya por último, y va la última pregunta:

¿qué retrogusto nos deja en el paladar comer lo que caga este último coprófilo al final de tamaña, e innoble, cadena alimenticia?

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puaj...!

puajpuaj! puaj

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y si Stradivarius hubiera hecho tambores?

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exposición de josep renau
cuartel del conde duque, madrid

Josep Renau, este artista, este hombre, valenciano que con poco más de treinta años accedió al puesto de Director General de Bellas Artes, un equivalente hoy al Ministro de Cultura, recién iniciada la guerra civil, que militó igual en la filas del partido Comunista que en las de la elegancia, la finura y la sutileza iracunda, a medida que el compromiso crecía, al fin es homenajeado en Madrid, una ciudad a la que amó y defendió con su pluma y su pincel, con su afilada habilidad de maestro del fotomontaje, lo mismo dirigió a los pintores voluntarios que realizaban los carteles políticos de concienciación ciudadana, como supervisó parte del salvamento del Tesoro Nacional y del Museo del Prado ante los bombardeos nacionales o coordinó la creación del pabellón español de la feria universal de París y que personalmente encargó a Picasso pintar el Guernica para mostrar al mundo el potencial creativo y combativo de una España dividida.

este hombre, este artista, vuelve con unos bríos inusitados y una convicción mayor si cabe. La ideología clara, la estética novísima, la factura impecable...

necesitamos mucho a Renau y lo seguiremos necesitando

no os perdaís esta exposición muy completa donde se muestran todas sus facetas, no sólo la de fotomontador, dibujante, pintor, diseñador, con diseños de proyectos y muchas obras originales como...

expo josep renau
cuartel del conde duque, madrid

agitador comprometido...

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expo josep renau
cuartel del conde duque, madrid

muralista...

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expo josep renau
cuartel del conde duque, madrid

publicista...

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expo josep renau
cuartel del conde duque, madrid

cartelista de cine...

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expo josep renau

cuartel del conde duque, madrid

o editor vanguardista...

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lector: cuanto veas en esta revista

contrario a tus opiniones,

en ella misma puedes refutarlo

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25 cts.

4 enero de 1935

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viva la república!

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